狮城盛宴，璀璨登场。应第22届中国上海国际艺术节邀请，新加坡华乐团12日晚登台上音歌剧院，奏响《南洋传奇》。这也是继2017年乐团与中国上海国际艺术节及滨海艺术中心三方联合呈现《画皮》之后，新加坡华乐团暌违数载再度登台沪上。在荣誉指挥叶聪和首席指挥郭勇德的联袂执棒下，乐团以这场独一无二的演出展现新加坡独特的人文风采和华乐团的磅礴气势。
音乐会在赵季平作品《国风》中大气开场，千年中原古风浩荡；之后，乐团首席李宝顺高胡协奏，与乐团共同演绎刘锡津创作的协奏曲《鱼尾狮传奇》则曲调一转，把观众引向南洋：这部三乐章的高胡协奏曲是新加坡华乐团1999年委约大师刘锡津创作的作品，用音符将代表新加坡鱼尾狮的神秘与美透过音符刻画得淋漓尽致。
下半场演出，乐团琵琶首席俞嘉演绎孙晶作曲的《文武双全》充分发挥琵琶的巨大表现力。从战场的战鼓齐天与金戈铁马，对比太平盛世的歌舞升平四海归心，透过琵琶的迷人音色娓娓道来，让观众感受琵琶这一乐器独特的魅力。
此外，乐团还上演新加坡文化奖得主埃里克∙沃森以苏格兰、英格兰和爱尔兰一带的民谣创作的《同乐会》，节奏轻快，富有活力。
而另一名获颁新加坡文化奖作曲家罗伟伦的《海上第一人—郑和》第一乐章《海路》则大开大合，尽显南洋的波澜壮阔：随着“船只”乘风破浪，二胡好似海浪般有力，笛子有如海上鸟鸥的鸣叫；随着极具异域风情的手鼓节奏，唢呐吹起带着波斯风情的曲调；随着指挥叶聪优雅细腻的演绎，现场观众再一次被南洋风情的曲调击中，湛深远阔的海洋随波而来，观众仿佛置身郑和下西洋的宝船之上，随着波浪起伏上下，奔赴未知的彼岸。
多年重回家乡，又是站在母校上音歌剧院舞台上，新加坡华乐团荣誉指挥叶聪感慨故土难忘，与他有着难以割舍的亲情联系。本场音乐会的作品则是主打南洋特色，也有很多乡土的东西，观众听来应该会很亲切，希望能给上海观众带来惊喜。
执棒新加坡华乐团二十年来，叶聪在音色上细腻雕琢，把新加坡华乐团打造成音色非常柔和有弹性的一支乐团，融会贯通华乐与西乐，在不断创新突破中，形成了鲜明的南洋风格特色。
值得一提的是，现任新加坡华乐团首席指挥郭勇德也曾负笈上海音乐学院，当年学习打击乐的他尚未毕业就顺利考上新加坡华乐团的打击乐首席，后来在乐团经过深造和二十多年历练，逐步从指挥助理到助理指挥再到常任指挥直到首席指挥，在他看来民乐乐器与西洋乐器相比音色个性更加突出，通常不太容易合在一起，叶聪二十多年的调教让乐手在演奏中更加注重聆听彼此的乐声，互相照应，从而在音色上更加圆润融合，成为一个有机的整体。
新加坡华乐团行政总监何伟山表示：“我们感到十分荣幸和欣慰，再次受邀参与中国上海国际艺术节。我们期待把具南洋特色的华乐带给中国上海和海内外的观众；期待新加坡的华乐强音在上音歌剧院舞台奏响，让别具一格的优雅华乐举世共赏！”